Netflix prepara “Senna”, “Cien años de soledad”, “El Eternauta”.

podría ser el siguiente juego de calamar, lupino o Agarrar dinero ¿Eres de América Latina? La historia de la televisión nos enseña que no se puede dirigir un éxito global, pero con tres proyectos destacados que se lanzarán en los próximos meses, hay muchas posibilidades de que el próximo programa global de la región debute en Netflix. Cada una de las tres series principales de Netflix es un hito local, el programa más importante del transmisor en su país de origen. O en el caso de senel más grande de todos los tiempos de la región. Esta es una televisión súper premium, al estilo latinoamericano.

Para eliminar el desorden, todo el mundo busca propiedad intelectual, algo que atraiga al público a probar un programa. En este contexto, la curiosidad y la anticipación son extremadamente altas. 100 años de soledadla adaptación en serie de la obra maestra del realismo mágico de Gabriel García Márquez, filmada en Colombia. Hay una adaptación cómica de Argentina. El eternonauta – no tan conocido a nivel mundial, pero muy valorado a nivel local y con potencial de avance. Desviándose del mundo de las adaptaciones, sen todavía garantiza una exposición instantánea. Dramatizará las trepidantes hazañas del legendario piloto brasileño Ayrton Senna.

La estrategia de programación del streamer es gracias a Francisco “Paco” Ramos, VP de contenidos de Netflix para América Latina. Es ex ejecutivo de televisión terrestre, fue comprador y responsable de programación en Antena 3 en España y también fue distribuidor en España de las películas de New Line, Morgan Creek, Spyglass y Miramax y luego productor.

La realidad de la producción es que los próximos lanzamientos latinoamericanos de Netflix, si bien son ambiciosos, no están diseñados para tener tres títulos. «No fue como hace cinco años que dijimos: ‘Hagamos las tres series y estrenémoslas al mismo tiempo'», dice Ramos. “Todos se unieron cuando lo hicieron. Los tres son proyectos hipercomplejos y comenzamos el desarrollo antes de la pandemia. Sin embargo, la pandemia realmente nos dio la oportunidad de profundizar en la creatividad y el camino a seguir”.

De hecho, Netflix entró en producción original localmente en 2015 antes de que Ramos se uniera en 2017. Ha sido un flujo constante desde entonces, pero con el trío antes mencionado en la alineación titular, las cosas están a punto de mejorar. Dadas las analogías con los deportes de motor: sen es un buen comienzo.

A las carreras: Senna

Ramos puso en las yardas sen. «Cuando llegué a Netflix, el equipo brasileño dijo: ‘Tenemos que hacer esto'», dice. “Conseguimos los derechos y luego conocí a la familia. Son personas extraordinarias; Su hermana y su sobrina me dieron acceso a cosas, me contaron historias y luego leímos cartas. También comencé a leer libros y vi el documental de Asif Kapadia. [also titled Senna]de nuevo.»

El showrunner Vicente Amorim ha hablado sobre el tamaño de la producción. Para dar una idea de la escala, se utilizaron más de 14.000 extras en las seis partes, que fueron filmadas en Brasil, el país natal del conductor, así como en Argentina, Uruguay, Irlanda del Norte y (notablemente) Mónaco. 100 años de soledad tenía aún más extras – ver más abajo).

Conducir para sobrevivir ha demostrado el atractivo de la Fórmula 1 en streaming. “Ciertamente demostró que hay interés en el deporte, pero también siento que el equipo – los productores, los escritores, los dos directores (Amorim y Júlia Rezende) – lograron crear una historia única sobre algo extraordinario: «Soy un ser humano, lleno de resiliencia, lleno de pasión y una honestidad que lo impulsó a este deseo interminable de perfección con el que creo que la gente realmente se identificará», dice Ramos.

La serie está protagonizada por Gabriel Leone (ferrari) en el papel principal. Matt Mella (la oficina) es Alain Prost, el archirrival de Senna. Kaya Scodelario (los caballeros) interpreta a Laura, una periodista ficticia de F1. Por supuesto, hay mucha goma quemada, pero la historia de Senna, el hombre que murió trágicamente en el Gran Premio de San Marino de 1994, es igualmente apasionante. “Las carreras de coches son extraordinarias”, afirma Ramos. “Resultaron geniales y la parte emocional es muy poderosa”.

100 años en dos partes

100 años de soledad es la primera adaptación en serie del libro y fue aprobada por la familia García Márquez. Dada la fantástica historia intergeneracional que rodea a la familia Buendía y la fundación de la mítica ciudad de Macondo, el productor de series colombiano Dynamo estaba muy ocupado. El libro pertenece a ese panteón de clásicos que muchas veces se considera imposible de filmar. Según se informa, el propio García Márquez creía que no se podía llevar al cine, aunque fuera un largometraje muy largo.

Netflix le da espacio para respirar. El streamer cuenta la historia en 16 episodios, divididos en dos temporadas. Ramos promete: “Verás algo completamente diferente”. Y añade: “Tiene su propio pequeño mundo, su propio pequeño ritmo, su propia pequeña dinámica y un poco de gramática interna. Utiliza la palabra “pequeño” con cariño y color”. , pero estrictamente hablando, se trata de un proyecto ambicioso y espacialmente grande.

El diseñador de producción Eugenio Caballero (ganador del Oscar por El laberinto del fauno) y Bárbara Enríquez (nominada al Oscar por romaníes) supervisó la construcción de cuatro versiones de Macondo para reflejar el paso del tiempo, cuenta la historia. Se requirió una cuidadosa atención al detalle para lograr la estética deseada. Los muebles antiguos procedían de tiendas de antigüedades locales y otras telas y artefactos fueron hechos por artesanos locales.

Alex García López (el brujo) y Laura Mora (Los reyes del mundoLa entrada de Colombia al Oscar 2023) comparte dirección.

Netflix ya tiene prevista una temporada y tras un parón de seis meses, en noviembre comenzará el rodaje de la segunda temporada.

¿Por qué dividirlo por la mitad? Ramos explica: «Si hubiéramos rodado todo, tendríamos que esperar, pero como encontramos un final realmente potente a mitad de la adaptación, también hay una gran victoria».

Lo desglosa aún más. «Realmente tuvimos que descubrir estructural, temática y tonalmente cómo crear una conclusión muy fuerte para la primera parte y luego encontrar una manera muy poderosa de tener un primer episodio muy fuerte en la segunda parte, que tiene que ser motivador y propulsor. «Necesita hacer avanzar las cosas y no ser sólo el noveno episodio de una serie».

Ciencia ficción con los pies en la tierra

Adaptación cómica El eternonauta completa los próximos Tres Grandes. Sobre el papel, no tiene el mismo atractivo global que las otras dos, pero Netflix tiene grandes esperanzas en una serie que, según Ramos, sólo es viable como serie debido a la evolución del mercado dramático premium en América Latina. “Los productores intentaron hacerlo realidad durante mucho tiempo, pero no pudieron hacerlo realidad. Hay algo en adaptar una novela gráfica contada en una tira que hace que la estructura de tres actos sea muy difícil”.

A medida que el mercado de dramas de alto nivel se desarrolló en América Latina, todos los involucrados pudieron hacer despegar la adaptación del cómic de Héctor Germán Oesterheld y el dibujante Francisco Solano López. K&S Films produce y Bruno Stagnaro dirige. Martín M. Oesterheld, nieto de Héctor, es consultor creativo.

La serie de acción real sigue a un grupo de personas que sobreviven a una nevada que mata a millones y luego deben luchar contra una misteriosa amenaza alienígena. Ramos dice que está en el extremo fundamentado del espectro de la ciencia ficción. «Parece el mundo real», dice. “Es como el Buenos Aires de hoy, no es como si hubiésemos creado el Buenos Aires del futuro”.

Un patrimonio local

Hablar de programas que se globalicen tal vez no sea el punto. Un éxito internacional sería muy bienvenido, pero Netflix también tiene mucho que hacer a nivel regional y nacional en América Latina. Con alrededor de 49 millones de suscriptores en la región, todavía hay mucho espacio para crecer, lo que ya no es el caso para los streamers en muchas otras partes del mundo a medida que el mercado madura.

El contenido local también puede ser algo especial para una plataforma, y ​​ese es el punto para el jefe de contenidos de Netflix en Latinoamérica. “La reacción que podrías tener ante un contenido que te encanta y que proviene de otro país frente a un contenido que te encanta y que proviene de tu propio país es diferente”, dice Ramos. «Eso no significa que a la gente le guste más uno que el otro, pero hay un sentido de pertenencia y conexión y también un sentido de que estas historias son sobre uno mismo o sus vecinos en los espectáculos locales».

Según Ramos, Netflix ha creado oportunidades para que talentos hagan series que antes rara vez existían fuera del cine. “La gente podía hacer películas, pero la televisión que podían hacer era lineal y más serializada con contenido de telenovela en el sentido clásico. Ciertamente, las novelas cortas de larga duración son un negocio enorme y muy exitoso. Pero ahora tienes el talento para decir: «Oh, puedo contar mi historia en ocho o doce episodios». «Puedo profundizar en los personajes en un arco estacional». Muchas cosas han cambiado para los cineastas, creadores y escritores. abierto.»

Netflix puede causar entusiasmo cuando pasa a la producción local. Su entrada en el mercado está sacudiendo los mercados y creando una fuerte competencia para los antiguos jugadores. La empresa estadounidense siempre está interesada en expresar su confiabilidad local. Esto es tan cierto en América Latina como en otras partes debido a su vasta presencia.

Ramos cree que el legado de estos nuevos originales ciertamente se sentirá profundamente en toda la región. «Sabes, lo que realmente me impresiona es que el ecosistema de producción en cada uno de estos tres países donde los hicimos nunca antes había hecho espectáculos de esta escala», dice. «El talento ha surgido de estos programas y han adquirido una enorme visión y experiencia para su futuro y para los programas y películas que harán a lo largo de sus carreras. Harán programas para nuestros competidores, que es genial es porque continúan desarrollándose y mejorando. Será extraordinario para la narración de historias en América Latina”.