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EXCLUSIVO: El Festival Internacional de Cine de Hawái (HIFF) ha presentado su cartel para el 40 aniversario del festival, que será una mezcla de proyecciones virtuales y en persona. Este es el mejor momento en que HIFF estará disponible para una audiencia nacional. El festival se centrará en películas de los realizadores de Hawai y Kanaka Maoli y se desarrollará del 5 al 29 de noviembre.
“Este ha sido un año extremadamente difícil para las organizaciones sin fines de lucro, los artistas y las organizaciones artísticas y los empresarios creativos en Hawái. Si bien nuestro 40 aniversario no es la gran experiencia que habíamos planeado, no podría estar más orgulloso y emocionado de anunciar nuestro cartel del festival. «, dice Beckie Stocchetti, directora ejecutiva de HIFF.» Para conmemorar nuestro 40 aniversario, la alineación de HIFF es una declaración de la perseverancia y la resistencia de la comunidad hawaiana y el espíritu empresarial. En un año de festival inesperado, estamos orgullosos de convertir nuestra experiencia teatral en una clase mundial Transformando la experiencia de transmisión, manteniendo todos nuestros programas educativos y programas gratuitos de realidad virtual, e incluso ampliando nuestros paneles de la industria y preguntas y respuestas «.
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El festival presentará más de 200 películas de 25 países y abrirá 17 estrenos mundiales con Lee Isaac Chungs Minari Esto lo convirtió en su estreno mundial en Sundance 2020, donde ganó tanto el Gran Premio del Jurado como el Premio del Público. Los actores son Steven Yeun, Han Ye-ri, Alan Kim, Noel Kate Cho, Youn Yuh-jung y Will Patton. Minari sigue a una familia coreano-estadounidense que se mudó a una pequeña granja en Arkansas en 1969 en busca de su propio sueño americano. La casa de la familia cambia por completo con la llegada de su abuela inteligente, boquiabierta pero increíblemente cariñosa, y luego la historia se desarrolla durante los próximos años. La película solo se proyectará una noche, seguida de una sesión de preguntas y respuestas con el director Chung y la estrella Steven Yeun.
«Nos sentimos honrados de inaugurar el 40 aniversario de este año con Lee Isaac Chung Minari. Cuando lo vimos en Sundance a principios de este año, nuestro objetivo era invitar a esta película y mostrarla a gran escala en HIFF. “Dice Anderson Le, Director Artístico de HIFF. “No solo captura el asombroso humanismo del director que aparece en gran parte de su trabajo anterior, sino que es una historia clásica de inmigración estadounidense que se aplica a muchos de nuestros espectadores. En cierto modo, esta es una película que todos necesitamos en este momento. «
La competencia Made In Hawaii amplifica las voces de los artistas locales y se centra en el talento y la producción cinematográfica hawaianos. Los premios reconocen la dinámica y próspera escena cinematográfica independiente local que continúa desarrollándose en las islas hawaianas. Los cortometrajes de ficción, no ficción y hechos por cineastas locales o con historias locales son elegibles para los premios Best Made in Hawaii Film Awards. Estos años El programa incluye:
- El estreno mundial de Alma hawaiana, escrita y dirigida por ʻĀina Paikai, cuenta la historia de George Helm, un talentoso músico que usó su don de la canción para liderar el movimiento para proteger la tierra hawaiana y los derechos de los nativos hawaianos, ahora conocido como el Renacimiento hawaiano denominado .
- La función documental Fuego de cañaDirigida por Anthony Banua-Simon, explora el pasado y el presente de la isla hawaiana de Kauai y entrelaza cuatro generaciones de historia familiar, numerosas producciones de Hollywood y hallazgos para crear un retrato caleidoscópico de las fuerzas económicas y culturales que la produjeron, los pueblos indígenas y los residentes. de la clase trabajadora como «extras» en su propia historia.
- La presentación final de WAIKIKI, escrita y dirigida por Chris Kahunana. En esta película narrativa, que celebró su estreno mundial en Urbanworld, Danielle Zalopany y Peter Shinkoda (El ladrón). La narración sigue a una bailarina de hula y el espíritu roto de un hombre mientras se embarcan en un viaje a un mundo oculto y desarrollan una conexión a través de la humanidad, la naturaleza y la cultura.
El estreno mundial de la comedia de acción también está disponible en todo el país. Lumpia con todas sus fuerzas con: el ex luchador de UFC Mark Muñoz, April Labson, Darion Basco y Danny Trejo (machete, Del atardecer al amanecer). Un reinicio de 2003 del favorito de culto filipino americano Lumpia; Lumpia con todas las fuerzas también reunirá a algunos del elenco original.
El público nacional también puede disfrutar de las obras del programa New American Perspectives. El programa New American Perspectives presentado por la Fundación Vilcek destaca las contribuciones realizadas por cineastas con antecedentes migratorios al cine contemporáneo en Estados Unidos y apoya la inclusión de películas de cineastas, guionistas y productores extranjeros en el festival. La fundación apoya conferencias, programas educativos y proyecciones de películas en el festival y crea una plataforma para las voces y experiencias de los inmigrantes. El programa New American Perspectives incluye:
- Valerie Castillo-Martinez, guionista, Muerte de Nintendo (b. Filipinas)
- Yi Chen, director, Primer voto (b. China)
- Steven Yeun, productor ejecutivo, Minari (nacido en Corea del Sur)
- Bassam Tariq, director, Mughal Mowgli (b. Pakistán)
- Hao Wu, director de 76 días (b. China)
La luz del fuego y el crisol: conversaciones sobre razas será una serie de paneles única de tres días en HIFF que se centrará en películas que desafían y amplían el concepto de raza e igualdad en Hawái y Estados Unidos. Trabajando con Firelight Media, una organización dedicada a ayudar a los cineastas de no ficción de BIPOC a contar historias sobre comunidades de color, estos paneles gratuitos brindan un espacio para hablar sobre Black Lives Matter y los movimientos de justicia social hacia una vida más justa y equitativa. Pensamiento mundial.
La lista de películas se completa con:
- #BALLSTRIVEDirigida por MATSUI Daigo, una publicación en las redes sociales comienza por estudiantes que llevan vidas sin inspiración después del terremoto de Kumamoto de 2016. No les toma mucho tiempo darse cuenta de lo que realmente quieren hacer y lo que significa vivir en este lugar.
- 76 días es un documental ambientado en los primeros días de la pandemia COVID-19. La película captura las luchas y la resistencia de las personas en la lucha por sobrevivir a la pandemia en Wuhan, China. Está hecho por Hao Wu (República Popular del Deseo), Weixi Chen y Anonymous.
- Agua de bellezaDirigido por Cho Kyung-hun (조경훈), es un thriller de terror animado que examina la espiral descendente de una niña cuando recibe un paquete inesperado con un ejemplo y un video de un producto de belleza misterioso. Después de ver el impactante video, Yaeji está consternado y seducido.
- LOIMATA: Las lágrimas más dulces Dirigida por Anna Marbrook, se honra el viaje final de la gran creadora, marinera y mentora de Waka Ema Siope, cuyos viajes entre Aotearoa y Sāmoa en busca de curación y el reconocimiento de su familia con el abuso sistémico están bien documentados.
- Nuevo orden, una historia del cineasta mexicano Michel Franco (Daniel y Ana; Después de lucía;; Crónico) es un drama distópico convincente y profético que sirve como una inquietante historia de advertencia para una sociedad marcada por diferencias de clase extremas.
- Noche de reyes escrita y puesta en escena por Philippe Lacôte rechaza todas las expectativas de género que fluyen entre un drama carcelario y secuencias visualmente impresionantes que representan la lujosa historia de la novela. Con canciones y danzas (y un cameo del legendario Denis Lavant, quien apareció por última vez en HOLY MOTORS), la película es una meditación fascinante sobre el arte de contar historias y su papel en la supervivencia.
Trabajando con el Instituto Daniel K. Inouye (DKII), la edición 2020 de la iniciativa cinematográfica estudiantil HIFF del Instituto Daniel K. Inouye, los estudiantes exploraron los ideales de liderazgo y acción cívica requeridos en estos tiempos sin precedentes por crearon cartas cinematográficas para el futuro presidente de los Estados Unidos. Los finalistas son elegibles para ganar dinero en efectivo y equipo de cámara y tienen la oportunidad de unirse a un evento virtual privado. HamiltonEs Philippa Soo. Además, el festival ofrece al público la oportunidad de disfrutar de forma segura HIFF XR en casa, una presentación dinámica del trabajo creativo en medios emergentes: realidad virtual, videojuegos, transmisión en vivo y más.
Para revitalizar la economía local, HIFF se asociará con Consolidated Theatres para realizar proyecciones limitadas en persona en Oahu. Para fechas seleccionadas durante todo el mes del festival, HIFF exhibirá títulos al público local en teatros con aforo reducido. HIFF programará los siguientes programas en fechas seleccionadas: Consolidated Mililani con Titan Luxe, Consolidated Pearlridge, Consolidated Kapolei y Olino por Consolidated Theatres con Titan Luxe. La programación en estas ubicaciones incluye:
- Presentación de la pieza central de Yo soy GRETA. Este documental, dirigido por Nathan Grossman, sigue a Greta Thunberg, una estudiante sueca de 15 años conocida mundialmente por su activismo medioambiental. La película culmina con un desgarrador paseo en velero en el que Greta y su padre Svante se apoderan del Atlántico para asistir a dos cumbres climáticas de la ONU en septiembre de 2019. En este año de transformación, somos testigos de las fuerzas que intentan levantarlos y bajarlos.
- Presentación de la pieza central de MLK / FBI. La última película del famoso documentalista Sam Pollard, MLK / FBI Presenta una lente clara para examinar la implacable campaña de J. Edgar Hoover para monitorear y acosar a Martin Luther King Jr. Con MLK hoy aclamado como un héroe de los derechos civiles en ambos ámbitos políticos, es difícil llegar a un acuerdo con el odio y la «falsificación» Establecer una campaña de noticias por parte de agentes federales que lo retrataron como un enemigo del estado.
- Amonita del aclamado director británico Francis Lee (El propio país de Dios) es una historia de amor prohibida entre Mary Anning (Kate Winslet) y Charlotte Murchison (Saoirse Ronan). La película captura la fuerte química entre Winslet y Ronam. La película es vital y rigurosa, al igual que la criatura marina petrificada que le da a la película su título y un símbolo conmovedor.
- El estreno internacional de Bebe listo, Producido por Taika Waititi (Conejo Jojo;; THOR: Ragnarok;; Caza de la gente salvaje) es una comedia de kiwis protagonizada por Rose Matafeo (The Breaker Uppers). La aspirante a aventurera y espíritu libre Zoe y su novio de toda la vida Tim (Matthew Lewis) dirigen un negocio de poda de árboles y también son trepadores de árboles competitivos que vuelan a Canadá para competir en la competencia anual.
- soy tu esposa es la última película de la directora Julia Hart (Color rápido;; Niña estrella) y el galardonado productor Jordan Horowitz (La La Land), La historia es una versión decididamente femenina de los thrillers policiales de la década de 1970. Hart presenta hábilmente esta película como una historia de amor, traición, maternidad, familia y lo que se necesita para reclamar tu vida como propia.
- Lo mejor está por venir Dirigida por Jing WANG, la historia real sigue cómo un hombre con su pluma cambió el destino de 120 millones de personas. El joven escritor Han Dong se mudó a la gran ciudad con la esperanza de triunfar. Cuando un reportero del Jingcheng Daily lo contrata como pasante, siente que su suerte está cambiando. Y cuando se encuentra con una empresa ilegal para ocultar resultados positivos en sangre de hepatitis B, cree que ha encontrado oro periodístico.
- Los tigres de papel Los siguientes son tres antiguos prodigios del kung fu conocidos como Los Tres Tigres que han envejecido y han perdido sus habilidades de lucha y sus conexiones con el kung fu. Este debut de larga duración del escritor y director Bao Tran combina una combinación perfecta de acción, drama y comedia para crear una película alegre y divertida con algunas lecciones de vida.
- Touge: El último samurái del director Takashi Koizumi, asistente del legendario Akira Kurosawa, es una hermosa película de samuráis basada en una popular novela de Ryotaro Shiba. Protagonizada por Koji Yakusho, Touge: El último samurái cuenta la historia real de un samurái que llevó a su país a luchar con honor y dignidad contra el nuevo régimen al final de la era Tokugawa. Tomada íntegramente en una exuberante película de 35 mm, Touge ofrece una visión filosófica de una forma de vida perdida.
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