Nuevo álbum comparte su «perspectiva» – Hollywood Life

El nuevo álbum homónimo de Ocean Of Slumber ha sido lanzado y la cantante Cammie Gilbert le cuenta a HL cómo incorpora sus experiencias como una «mujer negra del sur» en estas pistas de metal.

Si bien el metal se presenta en muchas formas y géneros (thrash, stoner, muerte técnica, industrial, por nombrar algunos), a menudo solo viene en un color. Bandas como Océanos de sueño cambiar esta percepción. Frente de Cammie GilbertOceans Of Slumber, una mujer negra de Houston, Texas, lanzó un nuevo álbum homónimo hoy 4 de septiembre a través de Century Media Records. Es el primer álbum desde que cambió la formación y llega en un momento en que la música, y el mundo en general, está en crisis. Las protestas tras la muerte de George Floyd, Breonna Taylor, y otros negros han obligado a muchos a enfrentarse al racismo en sus escenas musicales. Cammie ha hablado y compartido sobre sus propias experiencias con el racismo tanto dentro como fuera de la comunidad del metal. HollywoodLife cómo aporta su punto de vista único a esta nueva música.

«A medida que nos acercábamos a escribir este álbum, Dobber [[[[Beverly, Baterista / miembro fundador de Oceans Of Slumber y socio de Cammie]fue como, «Hablemos de ti». Salgamos de nuestra cabeza y examinemos cómo te sientes a mayor escala acerca de una mujer negra aquí y traduzcamos esto a nuestra música ”, dice Cammie cuando habla EXCLUSIVAMENTE a HollywoodLife. «Esta no es una perspectiva que sea muy común en la comunidad del metal. Cuando escribíamos estas canciones, era una luz verde para sumergirnos realmente en la ira y el desplazamiento, la confusión y el conflicto que se sienten en áreas de mi vida, ya sea son autoimpuestos o socialmente impuestos. Realmente hemos investigado cosas que obviamente siempre han estado ahí y siempre con problemas, pero que han sido barridas bajo la alfombra durante tanto tiempo. Queremos arrojar luz sobre estos problemas que estos cráteres entre todos Educar a la gente. «

Además de resolver estos problemas en Océanos de sueñoCammie dice que este álbum representa una nueva dirección para la banda gracias a la adición de Semir Ozerkan en el bajo y ambos Alejandro Lucian y Jessie Santos en guitarras. El trío se unió a la banda un año después del lanzamiento del último álbum. El corazón exiliadoy Cammie dice que aportaron «tanta energía y un nuevo enfoque en lo que hicimos, lo que queríamos sacar».

“Queríamos mostrar nuestras influencias”, agregó Cammie, “y realmente entrar en la atmósfera y la dinámica que tanto amamos de álbumes anteriores. Y luego con las nuevas perspectivas y el nuevo punto de vista para interpretar estas diferentes [musical elements], muchas ideas diferentes que teníamos en las canciones. Los juntamos en el nuevo álbum homónimo. Estamos tan seguros de que este es un gran paso adelante. «

«Todo lo que hacemos está destinado a eso [create] Una atmósfera. Queríamos crear un mundo en nuestro álbum. “Un álbum de Oceans Of Slumber, dice Cammie, debería brindarte una experiencia que“ se apodere del espacio. En todo lo que creamos, nos viene a la mente una imagen emocional. «Cuando se le preguntó si cierto momento está en Océanos de sueño que le da ese momento emotivo, Cammie señala la canción «To The Sea»

«Hay un momento en el que vuelve el coro y siento que toda la canción, toda la habitación, toda la cabina de grabación se abre de par en par. Había espacio, estrellas e infinito, y todo el mundo y el anhelo se hunden en la angustia que El tiempo pasa. Se siente como un gran momento en el álbum de esa canción. Es un abridor de pecho, un abridor de corazón «.

«Creo que hay una canción en cada álbum que puede hacer eso por mí, y creo que a su vez lo hará por los oyentes». En este momento hay tanto amor y tanta calidez y emoción. Si estás ahí y escuchas con atención, esto es inevitable. Podría destruirlo todo. «

Cammie era tanto mujer como negra, dos rasgos que no están directamente relacionados con el género, y dijo que se sintió un poco insegura cuando se unió a Oceans Of Slumber en 2015. «Cuando entré por primera vez en la banda y me metí por primera vez en el metal, era mucha confianza ser una mujer negra en el metal y no necesariamente viniendo de un fondo de metal», dice Cammie. Aunque la música fue predominante a lo largo de su educación, creció en un hogar bautista donde había más R&B y hip-hop y menos Iron Maiden y Djent. Sin embargo, Cammie descubrió que sus antecedentes estaban más a tono con el metal de lo que uno pensaría.

«El metal no me enseñó a cantar, me enseñó los sonidos, las vibraciones y las esencias que forman parte del gospel, el blues y el jazz; por eso es exactamente el prog». [rock] – Están ahí y son iguales. Amo el metal. Amo la estética y la atmósfera de este metal. es, pero la emoción y la atención al detalle, creo que las cosas se casan bien. «

«Había [metal] ha sido una canción toda mi vida ”, dice. «Cuando pienso en el momento en que comencé a escuchar rock y música alternativa, el álbum era de Alicia encadenada, suciedad. Creo que las emociones que surgieron en estas canciones, no cómo[eltardío[eltardío[derspäte[thelateLayne Stanley]]fue una gran canción, pero hay mucha emoción en estas canciones. La pena y el dolor y la comprensión de esas emociones fuertes con las que la mayoría de las personas de mi edad no estaban tan familiarizadas como yo en ese momento. Sentí que algo dentro de mí estaba conectado con este estilo y este tipo de musicalidad. Layne murió en 2002 y hay que señalar que Alice In Chains se reformó con la cantante en 2006. William DuVall, un hombre negro de Washington D.C.

Cuando me metí más en el metal, a las bandas les gusta Hojas perennes – El álbum, La tormenta adentro eso era más nuevo, pero primero Apocalipsis del lunes por la mañanay de alguna manera entrar en su discografía ”, continúa Cammie mientras habla sobre su educación en el metal. “Hay esos grandes momentos en los que cierras los ojos cuando sabes que escribiste esto y vino de algún lado muy Real. Siempre estoy buscando esas experiencias extracorporales, en el momento en que esta forma física simplemente se borra, y me siento como una cosa que también puede ajustarse a esa frecuencia. Por un momento eres uno con la canción y uno con la persona que la escribió. Y dices: «Sí, somos iguales en el camino de la condición humana».

«La música conecta a las personas de una manera que nada más puede hacer», dice antes de agregar, riendo, «excepto tal vez la comida».

Si bien el metal tiene que tener en cuenta su racismo, el género del black metal, casi irónicamente, tiene un grave problema nazi, Cammie dice que su punto fue bienvenido cuando recientemente compartió su ira, tristeza y frustración por el racismo de Estados Unidos.

«Me sorprendió gratamente la cantidad de apoyo que había dentro de la comunidad del metal», dice. HollywoodLife. «Creo que tengo una perspectiva única. He cultivado más mujeres que el metalero promedio para estar en mi círculo, y mujeres de color en todo el mundo». Entonces, este apoyo directo proviene de mi círculo inmediato de amigos, pero cuando las olas salieron, había personas que no esperaba compartir: los hombres del metal blanco. [laughs] – que estaba ahí fuera y dijeron: “Queremos superarlo. Queremos que esto se solucione y debería ser obvio y enviamos nuestras condolencias por lo que está experimentando en Estados Unidos, pero tenemos que solucionar nuestros propios problemas y queremos estar en el lado correcto de la necesidad de cambio. ‘”

«Siempre he sido abierto. Soy una persona bastante introvertida, pero tengo pensamientos muy fuertes. Y analizo demasiado los pensamientos que intervienen en las cosas. He vivido con estas verdades y he vivido con estas cosas toda mi vida».

Cuando este fue un momento para que todas las comunidades musicales escucharan a los negros / negros (especialmente las mujeres) sobre cómo hacer que la escena fuera más inclusiva y acogedora, Cammie abogó por una reforma propuesta por AJ Channer, Cantante de Fuego de los dioses. “Dijo que la comunidad del metal debería hacer que las facturas de las giras sean más diversas. Porque luego reúnes a personas de diferentes géneros y las juntas, y este amor y [unifying] El efecto de la música se reproduce en todos ellos. Creo que esta es la mejor y más musical forma de curar accidentalmente otras enfermedades, como el racismo en la comunidad del metal. «

“Por supuesto que debería haber diversidad. Dale a cada músico la oportunidad de beneficiarse de su musicalidad, no de su cultura. O no por su apariencia. Luego, cuando tengas este proyecto de ley múltiple, no solo por su música, sino también por el tipo de gente de la banda, unirá a todo tipo de personas y permitirá que la música los una. Que hace. Es maravilloso.»

Desafortunadamente, es poco probable que estos programas se organicen pronto. Aunque se han hecho intentos para realizar conciertos seguros de COVID-19, los lugares de música permanecen en gran parte cerrados después de la pandemia del coronavirus. El 1 de septiembre, lugares reformados de todo el país inundaron sus instalaciones con un cartel rojo como parte de la campaña #RedAlertRESTART. La manifestación tenía como objetivo pedir al Congreso que aprobara la ley de reinicio, que proporcionaría el apoyo muy necesario a las empresas que han perdido ingresos durante la pandemia. Diseñada para empresas como locales de música, la ley otorga préstamos a empresas que han sufrido una gran pérdida de ingresos sin penalizar a las industrias que dependen de trabajadores a tiempo parcial.

Si los lugares de América son seguro para reabrir y Oceans Of Slumber obtiene luz verde para salir de gira nuevamente, dice Cammie, ella está realmente ansiosa por hacerlo experiencia todas las vistas, olores y sabores asociados con una banda. «Extraño cuando llegas al lugar y te descargas. Existe ese momento en el que sales del lugar», dice Cammie. «Aún no está abierto, todos están cargados y todos han hecho una prueba de sonido. No has estado afuera en este momento. Y entonces regresas a la puerta del lugar y te quedas afuera mientras tus ojos se adaptan a la luz del sol, y ves la calle concurrida de cada ciudad en la que te encuentres, en cualquier país en el que te encuentres, y puedes llevarlos a todos. Y haces ese poco de tiempo explorando antes de que se abran las puertas. Podemos encontrar una tienda de delicatessen local o Lo que más extraño es eso. Saliste del lugar y dijiste: «¡Aquí estamos!» ¡Hemos llegado! «Y finalmente podemos ver un poco la ciudad. Siempre es solo este momento».

«Es lo que más extraño este momento», continúa. “Por supuesto que estoy en el escenario y también tengo un gran déficit. Siento que estoy esperando algo y no sé si alguna vez volverá. Por ejemplo, cuando tu gato se escapa. «Sé que estás ahí fuera y puedes sobrevivir. ¿Pero vas a volver?» Necesito el escenario y necesito gente, más de lo que pensaba como introvertido … En ese período de tiempo en el que casi no he visto a nadie Definitivamente extrañé ver a la gente, la multitud y el negocio de lo que pensé que sería, literalmente no hay nada como estar en el escenario y que tus canciones sean recibidas por personas que aman escucharlas y tú eres Tengo tantas ganas de darlo. Hay tal conexión. Cuando lo tienes, la idea de no volver a tenerlo, rompe algo en mí «.

Océanos de sueño, el nuevo álbum homónimo de la banda, ya está disponible.