[ad_1]
La directora francesa Audrey Diwan inaugura esta tarde el Festival de San Sebastián con su tercer largometraje emmanuelacompañada de su estrella Noémie Merlant y los actores secundarios Will Sharpe, Chacha Huang y Jamie Campbell Bower.
Diwan, que ganó el León de Oro en Venecia por su drama sobre el aborto acontecimiento en 2021, se inspiró para su primer libro en inglés en la novela erótica de Emmanuelle Arsan, publicada originalmente en secreto en Francia en 1959 y luego oficialmente en 1967.
El trabajo fue el comienzo de una serie de películas eróticas de porno suave que comenzaron en 1975 con la película de culto “Just Jaeckin”. En la película, Sylvia Kristel interpreta a una mujer que viaja a Bangkok para visitar a su marido, un diplomático, y vive una serie de aventuras sexuales.
En la adaptación contemporánea de Diwan, Merlant interpreta a Emmanuelle, controladora de calidad hotelera, a quien envían a inspeccionar un hotel de lujo en Hong Kong, donde conoce al inflexible gerente del hotel, interpretado por Naomi Watts.
Aburrida y abrumada por su aparentemente lujosa existencia en las lujosas instalaciones del hotel, Emmanuelle intenta salir de su letargo emocional a través de una serie de fugaces encuentros sexuales con el personal y los huéspedes.
La dejan fría, pero hay un invitado que despierta su curiosidad e inspira su imaginación, pero parece inalcanzable.
Deadline habló con Diwan antes del estreno mundial de esta noche.
FECHA LÍMITE: ¿Qué te inspiró a rehacer Emmanuelle? ¿La película original basada en la novela parece anticuada hoy en día y también es bastante brutal en su tratamiento de la heroína?
AUDREY DIWAN: nunca he visto la película
FECHA LÍMITE: ¿También en preparación para esta película?
DIVÁN: Empecé a ver la primera película hace años, pero rápidamente me aseguré de que no estaba dirigida a mí y la apagué.
Pero ahí está el libro, que está ambientado en un lugar diferente. Sí, hay una forma de violencia, porque había una forma de pensar en ese entonces que era violenta, ligada al colonialismo o al poscolonialismo y a la idea de que “el otro” podía convertirse en objeto. Es una mentalidad que causa miedo.
Pero también hay cuestiones que creo que se tratan de manera diferente. Ella es el sujeto de la historia, no el objeto. Hay algo interesante en la idea de que en aquel entonces, estamos hablando de 1959, una mujer escribió un libro sobre este viaje, la búsqueda de esta joven por reconocer y optimizar el placer.
FECHA LÍMITE: ¿Qué fue lo que te inspiró a llevarlo a la pantalla en particular en el libro?
DIVÁN: Aproximadamente un tercio del libro consiste en una conversación muy larga sobre el erotismo. Ahí empezó todo. Originalmente leí el libro por placer. No tenía intención de adaptarlo. Me fascinó y me hizo sonreír, pero luego comencé a pensar en la cuestión de qué es el erotismo en nuestra sociedad. En la década de 1970, el erotismo se encontraba entre lo mostrado y lo oculto. Esto funciona porque la gente siempre quiere ver más. Me dije que hoy podríamos hacer lo contrario, usar el mismo marco para ocultar algo y pedir a los espectadores que usen su imaginación.
“Siempre me han encantado las historias compartidas y la idea de pedir a los espectadores que se conecten y trabajen con la película. Es una idea formal, pero me gustó, pero no fue un motivo para hacer una película. No fue hasta unos meses más tarde que comencé a pensar en esta mujer sin sensación de placer y lo que eso significa para el mundo de hoy y comencé a desarrollarlo más.
FECHA LÍMITE: Es un asunto complejo. Durante siglos, el erotismo ha estado determinado por ciertos códigos de seducción y dominación en la literatura y el cine. ¿Cómo abordaste la investigación de este tema hoy?
DIVÁN: Quería incluir mi yo interior en la película. Para mí se trataba de cómo definiría esta relación con el cuerpo, el placer y su búsqueda y si sería capaz de transferir mis emociones, mis ideas y sentimientos en una imagen. Se trata de representar algo que no puedes ver. Todo sucede dentro. La complejidad de este deseo y el camino que toma son cosas que no se ven. Quería que estuviéramos en este hotel, un poco como un espacio mental. Eso significa que estamos dentro de su cabeza, atravesando estos pasillos como si estuviéramos entrando en la psique del personaje.
FECHA LÍMITE: La sexualidad, el erotismo, las fantasías sexuales pueden ser algo muy privado. ¿Qué tan fácil fue para ti abordar esto tan abiertamente en la película?
DIVÁN: Sí, en realidad fue difícil, pero después de eso acontecimientoMe prometí una cosa: ya no quería sentirme cómoda. Me dije a mí mismo que el día que el miedo y el placer choquen, haré una nueva película. Para mí este es un buen equilibrio para empezar a crear. Éste es también el principio que subyace al trabajo de Annie Ernaux. [the author of the novel on which Happening is based]. Siempre llega ese punto en el que, si quieres explorar un territorio desconocido, tienes que superar el miedo a hablar de ello. La gente a mi alrededor me preguntaba: “¿De verdad vas a hacer esto?”. En realidad soy muy humilde. El proceso me pareció hermoso, aunque daba miedo.
FECHA LÍMITE: ¿Le ayudó tener a la directora y guionista Rebecca Zlotowski como coguionista?
DIVÁN: Ella estuvo allí especialmente al comienzo del trabajo. Ella me ayudó a sentar las bases y pilares del proyecto. Nos conocemos desde hace mucho tiempo. Somos amigos, que es una de las razones por las que le pedí que trabajara conmigo. También tiene mucha libertad y le gusta hablar del cuerpo. Lo entendí por su película. una chica sencilla [about a hedonistic teenage girl]. Sentí que ella me ayudaría a abrir esas puertas. Ella me apoyó en esta búsqueda y tal vez incluso me prestó algunas palabras. Fue realmente importante haber comenzado esta aventura con ella.
FECHA LÍMITE: Noémie Merlant es un tour de force como Emmanuelle. Es una actriz que trabaja con su cuerpo con gran facilidad en la pantalla.…
DIVÁN: Ella era la actriz adecuada porque entendíamos al personaje de la misma manera y como ella está en cada plano y desempeña un papel central en la película, era importante que estuviéramos en la misma página. También es, sin lugar a dudas, la actriz adecuada para esta película porque, como demuestra toda su filmografía, es alguien que ha trabajado muy bien con el cuerpo de la actriz y su imagen. De hecho, está tan segura de su opinión que es libre… Es una mujer, una actriz, una directora que muestra su cuerpo con fuerza y conciencia. Este poder y conciencia le permiten determinar hacia dónde quiere llevarlo. Noémie es una persona que llega muy lejos en su trabajo. Su forma de explorar y buscar es realmente genial para una directora, pero también porque lo hace con pleno conocimiento de lo que intenta conseguir.
FECHA LÍMITE: ¿Cómo diseñaste las escenas eróticas?
DIVÁN. Me interesaba el erotismo como tema, pero no los momentos en los que se ven cuerpos desnudos. No estoy interesado en eso en absoluto. Lo que me interesa es el ambiente., la forma en que las personas se miran unas a otras. Cómo intentan controlarse y cómo su apariencia puede poco a poco verse teñida de deseos e intereses. Creo que una tormenta puede ser erótica, las palabras pueden ser eróticas. Cuando hablamos de deseo, hay que registrarlo en otro lugar que no sea la lógica de los cuerpos, porque eso sería realmente muy limitado.
Noémie y yo tuvimos esta idea juntas y trabajamos en ella durante toda la película. Al principio de la película las escenas están montadas un poco rígidamente porque estamos hablando de este mundo que es rígido, pero a medida que avanzamos en la película los planos están menos planificados. Los preparamos, por supuesto, pero hubo momentos en los que el cámara Laurent Tangy y Noémie comenzaron a improvisar juntos y mi papel como director era no interrumpirlos. Por ejemplo, hay escenas en las que disfruta de la sensación de su propio cuerpo, donde se masturba. Filmamos la escena tres veces. Al final tuvimos doce minutos tres veces. Noémie buscó y Laurent la siguió, y me dije que así sería.
FECHA LÍMITE: ¿Crees que ayudó el hecho de que Noémie también sea directora?
DIVÁN: En todo caso. Will Sharpe también es director. Estuve rodeada de actores que me ayudaron a ampliar el alcance. Discutimos mucho sobre el proyecto y cómo le daríamos vida en la pantalla. Realmente me ayudó que estos dos actores también fueran directores.
FECHA LÍMITE: ¿Por qué elegiste un hotel de lujo en Hong Kong como telón de fondo??
DIVÁN: En primer lugar por la decoración y la puesta en escena, pero también porque siento que el placer se borra con los preparativos previos y el placer se ve como algo artificial. Hoy en día, cada vez que vamos a algún lugar o nos embarcamos en una aventura, comprobamos de antemano qué sucederá y leemos las notas o comentarios de otras personas.
El escenario del deseo, y esto va más allá de la cuestión sexual, se ha convertido en algo muy forzado, muy artificial, y al cabo de un tiempo esto mata el deseo. El entorno era el síntoma de este problema. También me gustó la idea de mirar el otro lado de este mundo, y el esfuerzo y el trabajo de otros continúan detrás de escena para crear el deseo de unos pocos.
FECHA LÍMITE: ¿La artificialidad de estos entornos resuena con sus propias experiencias, tal vez con sus giras internacionales? acontecimiento ¿Después de su victoria en Venecia?
DIVÁN: Supongo que reconocí parcialmente esta realidad en aquel entonces, pero algo de lo que nunca he hablado es que escalas esta enorme montaña hacia el éxito, llegas y te encuentras en estos lugares de gran soledad. Emmanuelle no proviene de ese origen. Siempre le dijeron que llegar allí era el Santo Grial. Se da cuenta de que se equivocó y que estar en este lugar no es en absoluto su misión en la vida, pero tiene miedo de dejarlo, aunque no le traiga alegría, y un día da este paso.
[ad_2]
