Kiera Allen sobre la escena final de Chloe y Diane – Hollywood Life

«Run» es uno de los mejores thrillers de 2020. HL habló EN EXCLUSIVA con Kiera Allen sobre el final de «Wild Twist», la escena final de Chloe y Diane y la representación de personas con discapacidad en Hollywood.

correr, ahora transmitido en Hulu, es un nuevo thriller de suspenso que te mantendrá adivinando hasta el momento. La película sigue la intrincada relación entre Chloe (Kiera Allen) y su madre Diane (Sarah Paulson). Diane crió a Chloe en completo aislamiento, controlando cada movimiento que hacía. A medida que avanza la película, Chloe lucha por liberarse del agarre de su madre antes de que sea demasiado tarde.

HollywoodLife habló EXCLUSIVAMENTE con Kiera, quien está haciendo su debut cinematográfico, sobre todo Correr, Este es el primer gran thriller en 70 años en el que un usuario de silla de ruedas juega el papel principal. Kiera es una fuerza a tener en cuenta y que demuestra que será vista en los próximos años. Kiera compartió su reacción a los momentos finales de la película, con Chloe Diane cambiando las tornas cuando visita a su madre en la cárcel y más.

Este es su debut cinematográfico. ¿Cómo fue tu viaje como actor antes de ese momento?
Kiera Allen: Antes de eso, trabajé principalmente en el teatro. He trabajado con una maravillosa compañía de teatro fuera de Broadway llamada TBTB o Theatre Breaking Through Barriers. He trabajado con Royal Court, Cape Cod Theatre Project y varias compañías de teatro realmente maravillosas en Nueva York y sus alrededores. También me formé y fui a la escuela en Nueva York. Estoy en la universidad de escritura creativa en este momento, así que perfeccioné mi oficio en Nueva York. Cuando surgió la oportunidad de la audición, mi gerente me presentó y me audicionaron en una cinta. Cuatro rondas de audiciones y tres meses después me dijeron que obtuve el papel y volé a Winnipeg y pasé unos meses en Canadá. Y el resto es historia.

¿Qué te impresionó realmente del papel de Chloe?
Kiera Allen: El personaje estaba tan vivo para mí de inmediato, solo a un lado. Sentí que la conocía desde la primera página en la que estaba. Ella es solo una figura bien definida, pero tan compleja al mismo tiempo. No se redujo a ninguna parte de su identidad o personalidad. Simplemente tenía la libertad de ser tan emocionante en tantas cosas y de tantas formas diferentes. Ella es una aspirante a ingeniera. Es una niña, pero también tiene un corazón increíblemente tierno y una relación complicada con su madre y el mundo que la rodea. El guión le dio mucho espacio para ser todas estas cosas, pasar por todos estos altibajos y ser realmente tan expansiva sobre quién era ella y cómo atravesó este viaje, que fue muy emocionante para mí como actor. Es muy, muy raro que veas un personaje con el que puedas pintar con tantos colores. Así que inmediatamente me sentí conectado con este personaje e inmediatamente sentí que había tanto que quería hacer. Hay tantas razones por las que quiero hacer esto. Estoy muy emocionado con esta historia y probablemente he trabajado más duro en esta primera cinta que en cualquier otra audición. Pasé todo el fin de semana en mi habitación, escribiendo notas y releyendo las escenas porque estaba muy emocionado de darles vida, incluso si era solo para esa audición.

Toda la película se centra en la relación entre Chloe y Diane. ¿Cuál fue su primera impresión de Sarah Paulson?
Kiera Allen: Ciertamente, era fanático del trabajo de Sarah antes de conocerla, así que definitivamente estaba un poco intimidado. Había visto todas sus increíbles actuaciones en El pueblo vs. O.J. Simpson, en el Martha, Marcy, mayo, Marlene, Arrendajo azuly todo este increíble trabajo que hizo. Estaba en medio de la nueva temporada de Historia de horror americana en aquel momento, American Horror Story: Apocalipsiscuando me enteré de que había sido elegida y que me iban a llevar a una conferencia de química con ella, que fue mi última audición. Cuando la conocí, definitivamente estaba bastante nervioso solo por su talento monumental, porque era alguien a quien admiraba mucho. Pero ella me calmó de inmediato. Incluso en la conferencia de química, que es como una situación de mucha presión porque técnicamente todavía es una audición, ella inmediatamente me hizo sentir como en casa y me apoyó desde el principio. Tuve la suerte de pasar un tiempo con ella antes de empezar a filmar. Salimos a comer unas cuantas veces y nos conocimos. Tuve suerte de que cuando comenzamos a filmar tuviéramos esta amistad y vínculo. Poder trabajar contra un actor así es solo el sueño de un actor. Ella realmente es el sueño de todo actor: cuando la persona te da tanto, tu trabajo sea tan fácil. Ella realmente es una potencia y una persona tan amigable también. Tener ese tipo de apoyo, pero también tener un compañero de escena tan impresionante, fue realmente una experiencia que cambió la vida.

Me mordí las uñas todo el tiempo en la escena del techo. Háblame de cómo fue filmar esta escena.
Kiera Allen: Incluso antes de llegar al set, sabíamos que iba a ser una parte muy, muy importante de la película y una parte importante de su viaje. Además, era algo que esperábamos que la audiencia realmente invirtiera y sintiera que palpitaba en intensidad. Hablamos de ello con mucha anticipación, incluso durante el proceso de juegos previos, porque queríamos que se viera lo más genial posible. Tienes que configurarlo para que la gente tenga la reacción de estar realmente asustado por ese personaje. Pero todo se hizo muy seguro, no se preocupe. De hecho, en mi primer día de rodaje, vi a mi doble de acrobacias hacer su parte. Así que fue realmente genial para mi primer día de rodaje para hacer un largometraje, ver a alguien que se parece a mí por detrás y se arrastra sobre el techo de una casa de dos pisos. Es algo que no experimentas todos los días como actor. Ese fue el primer día, y luego el último día filmé mis partes de la escena de la azotea que fueron filmadas en un set que recreaba el techo de la casa. Todo estaba azul y tenía platos. Todo fue muy seguro. Tuve mucho apoyo y luego me arrastré por el techo toda la noche. Fue muy divertido y definitivamente fue algo para subir la adrenalina.

En la película, Diane encierra a Chloe en el sótano. Chloe hace todo lo posible por salir de las garras de su madre y se encierra en otra habitación del sótano. Termina bebiendo este líquido tóxico que sabe que podría ser mortal. Quería preguntar, ¿había alguna parte de Chloe que estuviera lista para morir antes de dejar a su madre para hacer algo más con ella?
Kiera Allen: Esto es algo que Aneesh [Chaganty] y hablé mucho sobre eso antes de filmar esta escena. Es un momento muy intenso y es una decisión muy, muy fuerte que está tomando y un gran riesgo que está tomando. No creo que Chloe quiera morir, pero esa elección se debe a un feroz deseo de sobrevivir. Siente que la única forma de vivir su vida y liberarse de su madre es arriesgarse a morir. Ella es valiente. Esa es una de las cosas que amo de este personaje. Ella es tan valiente. A pesar de que está asustada, toma esa decisión porque eso es lo que tiene que hacer para salir y vivir la vida que quiere vivir. Fue realmente desgarrador hacer esta escena. Recuerdo que cuando instalaron la cámara la tomamos desde diferentes ángulos, así que la tomé un par de veces. Recuerdo estar sentado en el piso de ese armario oscuro del sótano y llorar, solo lágrimas corriendo por mis ojos entre tomas porque lo que estaba pasando el personaje era tan intenso y tan desgarrador. En ese momento, definitivamente me sentí muy real para el personaje.

Obviamente, tenemos que hablar sobre el final, cuando Chloe Diane cambia las tornas cuando visita a una Diane moribunda en prisión. Chloe sacó las pastillas venenosas que su madre le daría hace tantos años y le dijo que abriera la boca, lo que me dio escalofríos. ¿Cuál fue tu reacción cuando leíste el final?
Kiera Allen: Sin duda es un momento. Lo que me encanta de este momento es que, en mi experiencia, leer el guión te hace sentir como si ya hubieras visto el giro. Creen que el giro es que ella todavía está en una relación con su madre y todavía la ama. Y luego va un paso más allá. Creo que una de las cosas que realmente amo de esta película es que te pone repetidamente en una posición en la que sientes que lo has descubierto y conoces el giro. luego sigue adelante. Recuerdo haber leído esa última línea. Simplemente deja esa sensación de conmoción. Casi no hay tiempo para grabarlo antes de que termine la película. Siento que me voy de la película con esta gran descarga de adrenalina. Ese fue un giro realmente salvaje y también muy bueno de filmar, especialmente sabiendo que este sería el final de la película. Ese día supe que iba a dejar atrás a la gente. Definitivamente fue un día intenso de rodaje de muchas maneras, principalmente porque filmamos esa escena final que creo que llegó a más de la mitad del rodaje, como las experiencias traumáticas que tuvo Chloe en ese momento. Cuando estaba filmando Estos recuerdos muy reales e intensos se pueden usar y superar. Fue muy gratificante poder hablar con la madre de Chloe con amor, pero luego poder cambiar las tornas y cambiar las tornas, especialmente sabiendo que la gente no lo verá venir.

Ha pasado mucho tiempo desde que vimos a una persona discapacitada dirigir un thriller para un estudio estadounidense. ¿Qué se siente al estar a la vanguardia de la historia para retratar las discapacidades en una película?
Kiera Allen: Es muy emocionante ser parte de este momento, un momento muy esperado para este tipo de representación de la comunidad con discapacidad. Estoy muy feliz de que esté en esta película. Esta es una película tan especial, maravillosa y una parte tan rica, escrita de manera tan diferente a tantas partes que he escrito para personajes discapacitados. Ella se convierte en una persona plena. Su discapacidad es parte de su identidad pero no define su identidad. No define su viaje. Tampoco se reduce ni se oculta. Es solo una parte de quien es ella. Y asi me siento La discapacidad no es lo que soy. Es solo parte de mi Así que es genial poder interpretar a un personaje que refleja eso de tantas maneras. Estoy muy agradecido de haber trabajado en tales proyectos con este equipo. Estoy muy emocionado de que la gente vea esto porque conozco a tantos actores discapacitados increíbles que hicieron un trabajo tan increíble, pero nunca antes se había visto en este nivel. Entonces, para una audiencia convencional, es muy, muy bueno verlo finalmente. Y espero que sea el primero de muchos.