¿Quién escribió el guión de Citizen Kane, ganador del Oscar? – fecha límite

En unos cuantos meses Ciudadano Kane Cumplirá 80 años, todos los involucrados hace tiempo que se fueron, su estatus como una de las mejores películas de todos los tiempos es más sólido que nunca. Uno pensaría que todo el ganado viejo ya se ha ido, pero no. Con el próximo lanzamiento de la nueva y emocionante película de David Fincher DeficienciaLa constante discusión sobre quién escribió este clásico certificado, que ganó su único Oscar por el guión, pondrá tu cabeza envejecida de nuevo en pie.

La mayoría de la gente tiene que decir que el título de esta nueva y deslumbrante película en blanco y negro (que aparece casi exclusivamente en las pantallas de inicio como una producción de Netflix) se refiere a Herman J. Mankiewicz, el hermano mayor del escritor más eminente. El director Joseph L. Mankiewicz y abuelo del presentador de cine TCM Ben Mankiewicz. Una broma legendaria que fue un crítico de Broadway para ellos New York Times y El neoyorquino y miembro de la Mesa Redonda Algonquin antes de ser subcontratado de Hollywood en 1926, Herman se convirtió rápidamente en uno de los guionistas mejor pagados en el negocio, primero en Paramount, luego en MGM.

Aparte de la adaptación de las piezas conocidas La familia real de Broadway y Cena a las ocho Mankiewicz trabajó en películas exitosas y trabajó en muchas películas a principios de la década de 1930, pero casi nada de lo que haya oído hablar en esta importante década de las películas. Estaba ocupado, ganaba mucho dinero, pero era más conocido por su gran ingenio y bebida épica que por cualquier logro literario. Como muchos otros guionistas de la época, era experto en reescribir a otros escritores y en ser reescrito él mismo.

A mediados de 1939, a la edad de 24 años, Orson Welles ya había conquistado el mundo del teatro y la radio de Nueva York cuando firmó un contrato sin precedentes para escribir, dirigir y producir las películas de su elección con RKO Pictures en problemas económicos. Después de algunos comienzos en falso en otros proyectos, la idea de hacer una película sobre un personaje muy similar al todavía omnipresente señor de la prensa William Randolph Hearst y Mankiewicz, que habían conocido al magnate de los periódicos en numerosas visitas de fin de semana a San, resultó intrigante. Simeon parecía el hombre adecuado para abordar el guión, especialmente porque el escritor estaba postrado en cama con una pierna rota.

Eso no quiere decir que la película pase mucho tiempo viendo al guionista dictar diálogos a una secretaria que hace todo con mucho cuidado.

Gustar Kane, Deficiencia prospera en flashbacks, ingenio estructural, cinematografía virtuosa en blanco y negro, ubicaciones fabulosas y un diseño de producción que distrae (mi único gran problema con la película es la relación de aspecto de pantalla ancha de 2.85 × 1, que por supuesto no existía en ese momento y está en el Contradecir la atención excesiva a los detalles auténticos que afectan a todos los demás aspectos de la producción). Esta es una película de Fincher como ninguna otra; Es una pieza basada en personajes de la época, no un thriller, pero su brillantez visual no sorprenderá a los muchos (y pacientes) fanáticos del director.

Se trata de la escritura de Mankiewicz y el guionista Jack Fincher, el padre del director, fallecido en 2003 y cuyo único mérito es este (piloto él mismo, también se dice que ha escrito un guión no producido sobre Howard Hughes). . Expositivo por necesidad, Deficiencia, gustar Kane él mismo salta mucho, pero de una manera útil que pinta un retrato detallado, aunque muy seleccionado, de la política de Hollywood, así como de los movimientos ideológicos más amplios durante la Depresión.

Deficiencia transmite agudamente la insolencia del escritor junto con buenos ejemplos de su mente inventiva e infinita cantidad de ingenio y humor. Excéntrico apenas comienza a describir al hombre, y para estar cerca de él hace falta cierta rendición a su terquedad y excéntricas exigencias a cambio de un amplio retorno a través de la risa y la constante sorpresa por lo que sale de su máquina tragamonedas de boca. ; Aliméntelo un poco y generalmente puede salirse con la suya con un buen pago.

El primer tramo de Deficiencia tiene lugar principalmente en una humilde cabaña en el desierto en Victorville, a 85 millas al noreste de Los Ángeles, donde el escritor cojeante se mantiene alejado de una secretaria vigilante y, en menor medida, de John Houseman, sin distracciones y sin alcohol (se le permitió tomar una copa por la noche). puede abordar el tema épico de una película, una clave sobre Hearst. Mankiewicz aportó mucho y conocía no solo al hombre y su círculo, sino también al mundo del periodismo. Welles hizo visitas rápidas desde Hollywood para verificar el progreso, y el escritor, que solo tenía 42 años pero parecía mayor, estaba aburrido. En abril de 1940, había hecho un borrador inicial de 268 páginas (un guión tradicional suele tener unas 120 páginas y el Kane El guión tenía 156 páginas). Sin embargo, quedaban grandes lagunas en la continuidad y era evidente que quedaba mucho trabajo adicional por hacer.

Hasta ahora, nadie discute el curso de los acontecimientos, pero lo que sucedió después sigue siendo un tema controvertido desde entonces. Welles disfrutó de un trato sin precedentes que le valió el reconocimiento como director, productor y guionista de sus películas en RKO, y no hay duda de que Mankiewicz firmó su derecho al crédito de la pantalla por su trabajo desde el principio. En ciertos momentos, es evidente que Welles tenía la intención de apreciar plenamente el guión en la pantalla: «escribí Ciudadano Kane«Le dijo a Louella Parsons, cuyo jefe era Hearst, ya que estaba permitido por contrato sin restricciones.

En un momento, sin embargo, el abogado de Welles, Arnold Weissberger, advirtió: «No sería prudente negarle el crédito a Mankiewicz en la pantalla y, por lo tanto, darle crédito a través de la prensa haciendo pública su denuncia». En última instancia, Welles fue generoso (contractual) y preciso (en términos de sus contribuciones) al compartir el crédito del guión con Mankiewicz y, a instancias de Welles, le dio el primer lugar en el crédito sobre el suyo.

Pero eso no fue todo. En la noche de los Oscar, el único premio para Kane De nueve nominaciones fueron, ¿qué más? – al guión. Ninguno de los candidatos estuvo presente: Welles estaba en Brasil para prepararse para el desastre Todo es verdadSi bien Mankiewicz decidió en el último minuto quedarse en casa a pesar de haber escrito un breve discurso de aceptación del Oscar, luego lo compartió con la prensa: “Estoy encantado de aceptar este premio en ausencia del Sr. Welles mientras se redactaba el guión en ausencia del Sr. Welles. «

Treinta años después, este fue un testigo que tomó Pauline Kael en su ensayo originalmente célebre y finalmente infame de 50.000 palabras «Raising Kane», que era una pieza de dos partes en el Neoyorquino así como una introducción a una versión elaborada del libro del guión que nunca se había publicado antes. En él, Kael reprendió el culto generalizado de Welles al enfatizar la primacía del trabajo de Mankiewicz en el guión y condenando a Welles con débiles elogios.

Welles se sintió profundamente herido por la andanada de Kael, que se tomó en serio debido a la reputación de Kael. Pero Peter Bogdanovich y otros se levantaron en defensa de Welles y la criticaron por no estar con el director (ella afirmó que no lo necesitaba porque sabía lo que él iba a decir) o cualquiera de sus colaboradores, además de los que sí lo hicieron. Beef había hablado con él: Houseman, el exjefe de RKO, George Schaefer, y la familia Mankiewicz. Muchos eruditos lo refutaron y reprendieron, y al final, el ensayo de Kael fue ampliamente desacreditado.

En las últimas cuatro décadas, el asunto parecía básicamente resuelto; La opinión general fue que Mankiewicz mantuvo los borradores iniciales, la caracterización y el diálogo en gran medida, mientras que cuando el proyecto estuvo completo, Welles reformuló, reescribió, transpuso, agregó, eliminó y adaptó el guión en todos los sentidos según sus necesidades.

Sin embargo, Deficiencia, en la que Orson Welles apenas aparece como personaje, claramente toma la posición de Kael y Mankiewicz, sobre la que Welles prácticamente no escribió Ciudadano Kane. Por lo tanto, parece que la disputa debe resolverse nuevamente ahora.

Afortunadamente, tenemos lo que parece estar destinado a seguir siendo la palabra mejor investigada y cuidadosamente considerada sobre el tema. Esto proviene del erudito Robert L. Carringer, quien apareció en la edición de invierno de 1978 de la revista Solicitud críticaVol. 5, No. 2, publicó el estudio «Los guiones del ciudadano Kane». Esto proporcionó un análisis completo de todos los diseños existentes de la Kane Guión basado en “un conjunto prácticamente completo de grabaciones con guión para Ciudadano Kane”Almacenado en los archivos de RKO. Esto resultó en dos libros de Carringer, La creación de Citizen Kane y Los magníficos Ambersons: una reconstrucción.

La conclusión de Carringer es que «Welles» contribuye a la Ciudadano Kane El guión no solo fue sustancial sino también definitivo. Para corroborar esto, el erudito repasa cada borrador del guión en constante cambio y crecimiento e identifica los temas clave que la inspiración de Kane, William Randolph Hearst, apoyó y fue inicialmente parte del guión, como el sufragio femenino y el alivio del terremoto de 1906. San Francisco.

El segundo borrador completo de Mankiewicz tenía unas increíbles 325 páginas o lo suficiente para una película de más de cinco horas. Entonces, obviamente, había mucho trabajo por hacer para modificar las escenas y reducirlas a algo manejable. Al mismo tiempo, se inició una “des-Hearstification” del material para no violar la evidente inspiración para el drama, proceso que en este caso resultó insuficientemente exhaustivo.

Si los dos primeros diseños en constante crecimiento representaron el trabajo puro de Mankiewicz, la influencia de Welles se sintió cada vez más a través de los cinco diseños principales por venir. Según Carringer, en el segundo borrador «entre un tercio y la mitad de las líneas están esencialmente escritas tal como se reproducen en la película». Pero es en el «importantísimo tercer borrador», dice Carringer, «que el Ciudadano Kane El guión experimenta su destilación más dramática ”, y aquí la“ participación directa de Welles puede documentarse e identificarse con precisión ”.

Este tercer borrador resultó en alrededor de 140 nuevas páginas de revisión y casi con certeza reveló la mano rectora de Welles en términos de intención y ejecución, si no del todo en el diálogo línea por línea. Por ejemplo, el famoso montaje de «desayuno» de escenas intermedias Kane y su esposa inicialmente consistió en varias escenas de diálogo completo. Welles ideó una manera brillante de transmitir el enfriamiento gradual de su relación a través de una serie de breves viñetas en la mesa que transmitían toda la información necesaria. ¿Eso fue «escrito» por Welles? No exactamente, pero estaba «de moda», «moldeado», o como quieras llamarlo, a través de una colaboración inspirada que ninguno de los dos habría creado por su cuenta.

Hubo muchos otros ejemplos de escenas que Mankiewicz «escribió» literalmente, pero que Welles luego (muy a menudo con precisión) reformuló para adaptarse a sus propósitos. También hay notas de Houseman a Mankiewicz que parecen refutar definitivamente la idea de la «ausencia» de Welles en el proceso de escritura: «Obtenga también sus versiones cortadas de varias escenas nuevas de Orson». La revisión constante fue un sello distintivo de los métodos de trabajo de Welles. Esto incluyó la reelaboración de diálogos y escenas en el set y en la sala de edición.

En contraste con el retrato de Kael de Welles como un cerdo de crédito, los créditos finales son de Ciudadano Kane en todo caso, muestre un sentido de generosidad más allá de la reputación. Al principio, Welles sin duda esperaba recibir el mérito exclusivo de escribir Kane simplemente porque su contrato lo dictaba; por alguna razón también esperaba eso. Sin embargo, en última instancia, no solo acordó proporcionar a Mankiewicz un crédito por escrito, sino que los testigos (incluido Richard Wilson, uno de los asociados de Welles durante mucho tiempo) testificaron que RKO había presentado una versión mecanografiada del crédito que el director había preparado. que Welles instaló el primer guionista antes que Mankiewicz. Lo tachó con un bolígrafo y colocó el nombre de Mankiewicz sobre el suyo.

Para colmo, Welles insistió en que el camarógrafo Gregg Toland compartiera la tarjeta de crédito final con él. Incluso con un ego del tamaño de Welles, había suficiente reconocimiento.

Para mí, cualquier cosa que despierte el interés por las grandes películas antiguas en general, y por Orson Welles y sus grandes colegas en particular, es algo bueno. También es maravilloso que David Fincher haya podido llevar a cabo este proyecto ciertamente especializado, en el que su padre trabajó durante mucho tiempo, y dejarlo ir tan bien. Pero también es desafortunado que Welles, quien comenzó en tales alturas y lucha cada vez más para hacer algunas películas más en su vida, ahora tenga que sufrir algunos tirachinas y flechas más lanzadas por aquellos que son ellos mismos. automáticamente se une a la opinión de que no tenía nada que ver con la escritura Ciudadano Kane. Fue una colaboración intensa, pero tremenda, en la que todos los involucrados hicieron que todos los demás se vieran mejor de lo que podían hacerlo solos.