Inside Out LGBT Film Festival revela alineación para Virtual Edition – Fecha límite

El 30 ° Festival Anual de Cine LGBT Inside Out Toronto ha anunciado su programación para la edición virtual de este año, que también incluye autocine y eventos especiales, ya que proyectó 150 películas y nueve series de episodios. El festival se planeó originalmente para mayo, pero se pospuso del 1 al 11 de octubre.

Andria Wilson, directora ejecutiva de Inside Out, y Andrew Murphy, director del programa del festival, presentaron el cartel del festival de 10 días, que incluye una charla exclusiva con talentos de Netflix. Los chicos de la banda. Basado en la obra ganadora del premio Tony, las nuevas estrellas de cine Zachary Quinto, Andrew Rannells, Matt Bomer y Jim Parsons serán dirigidas y producidas por Joe Mantello. Ryan Murphy. Los chicos de la banda Se estrena el 30 de septiembre y está disponible para transmitir a la audiencia antes de la charla.

El festival incluirá una proyección especial cronometrada de Ali LeRoi Obitaruy de Tunde Johnson así como películas occidentales modernas vaqueros con Steve Zahn, Jillian Bell, Ann Dowd y la joven actriz trans Sasha Knight.

Otras películas incluyen la comedia de Emma Seligman. Shiva bebé la comedia romántica Ámbar de citas Con Gente normal ‘s Fionn O’Shea y la recién llegada Lola Petticrew. Los destacados documentales son Antes de la curva, Keyboard Fantasies: The Beverly Glenn Copeland Story, el documental de Billy Tipton No un hombre ordinario y Ashley O’Shay llega a tiempo No apologéticoque han favorecido a organizaciones que luchan contra la injusticia racial contra las mujeres negras en los Estados Unidos.

La alineación también incluirá la presentación de dos películas tomadas del foro de finanzas LGBTQ de Inside Out, una vista previa especial del inusual drama familiar. Salta, cariño con Cloris Leachman y Thomas Duplessie y Romper rápido, una linda comedia romántica sobre un musulmán practicante gay que encaja con la miríada de alegrías en West Hollywood, protagonizada por Haaz Sleiman y Micahel Cassidy.

La película de apertura del festival, así como los paneles y debates adicionales, se anunciarán en una fecha posterior. La plataforma digital de Inside Out, que estará disponible para todos en Ontario, así como para los representantes registrados de la industria y la prensa, será accesible a través de insideout.ca, así como las nuevas aplicaciones AppleTV y Roku de Inside Out.

«En 30 años de exposición cinematográfica LGBTQ, nunca habíamos visto una copia de Inside Out como esta», dijo Wilson. “Los últimos 6 meses han requerido innovación, imaginación y colaboración, ya que nuestros equipos y colegas de festivales de todo el mundo han adaptado nuestros modelos para este momento. Lo que compartimos con ustedes hoy es el resultado de este viaje interno y externo liderado por nuestra misión de mejorar el trabajo de los cineastas LGBTQ2 y conectarlos con nuestras diversas comunidades. «

“La comunidad queer no conoce situaciones inusuales. Aquellos que podrían haber predicho una pandemia global se convertirán en el punto de entrada para movilizar nuevas ideas, nuevas conexiones y colaboraciones para garantizar que aún podamos lograr el mejor y más seguro 30 aniversario posible ”, agregó Murphy. «El cine es realmente la forma más segura de viajar ahora, y la programación de este año ofrece una oportunidad única de escapar a muchos mundos intrincados queer con las mentes brillantes de nuestros cineastas, íconos y colegas».

Las películas competirán por premios del jurado y del público, y los ganadores se anunciarán por primera vez el fin de semana de apertura, lo que brindará al público la oportunidad de ver las películas ganadoras durante todo el festival. Los miembros del jurado confirmados para Inside Out este año incluyen:

• Jurado internacional de primeras películas: Jude Dry, editor asociado de IndieWire, Jazz Tangcay, editor de artesanos en Variety y productora Inuka Bacote-Capiga (Eastsiders, la versión de cuarenta años)
• Jurado canadiense: Actriz / Escritora Natasha Negovanlis, Director de fotografía / Director Ashley Iris Gill y Músico / Educador Scott Jones

El equipo de programación, dirigido por el director del programa Andrew Murphy, está formado por Jenna Dufton (gerente de programación), Jacob Crepeault (asistente de programación) y los programadores Ferdosa Abdi, Rasheed Bailey, Katherine Connell, Ferrin Evans, Scott Ferguson, Claire Jarvis y Zeinah Kalati, Allia McLeod y Nik. Hombre rojo.

Lea la alineación completa de Inside Out a continuación.

PRESENTACIONES ESPECIALES

JUMP, DARLING (vista previa exclusiva), Dirigida por Philip J. Connell. (Canadá).
JUMP, DARLING, una de las últimas historias de éxito del foro de finanzas LGBTQ de Inside Out (2017) y el programa Talent to Watch de Telefilm (2018), es un drama familiar inusual ambientado en el corazón del este de Ontario. (Narrativa).

EL OBITUAR DE TUNDE JOHNSON, Dirigida por Ali LeRoi. (ESTADOS UNIDOS).
Tunde Johnson, un adolescente afroamericano, se encuentra en una pesadilla del Día de la Marmota y se despierta para ver el mismo día una y otra vez: el día en que muere a causa de la policía en Los Ángeles. (Narrativa).

EN EL CENTRO DE CANADÁ

Sexo, pecado y 69, Dirigida por Sarah Fodey. (Canadá).
La despenalización de la homosexualidad en Canadá puede parecer que sucedió hace siglos, pero el documental retrospectivo de Sarah Fodey explora cómo la búsqueda de Canadá por la igualdad LGBTQI2S encontró resistencia en el siglo XX.

ESPIRAL, Dirigida por Kurtis David Harder. (Canadá).
Spiral, una película de terror atmosférica de 1995, llega a los titulares con Jeffrey Bowyer-Chapman (Drag Race de Canadá; UnReal) y Ari Cohen (It) como pareja Malik y Aaron. (Narrativa).

NO HAY LUGAR COMO ESTE LUGAR, NINGÚN LUGAR, dirigida por Lulu Wei. (Canadá).
Si creció en Toronto, Honest Ed probablemente le viene a la mente como uno de los hitos históricos de la ciudad. Lamentablemente, el ahora demolido Honest Ed’s ya no da la bienvenida a los invitados a su esquina de Bloor y Bathurst, pero su impacto sigue vivo en este cautivador documental de la cineasta local Lulu Wei. (Documental).

BUENA RONDA, Dirigida por Shana Myara. (Canadá).
Well Rounded es un documental para todas las mujeres gordas, raras y racistas que se ven tan pocas veces en los medios. Aquí, seis artistas femeninas tienen un espacio para compartir sus historias y celebrar sus cuerpos. (Documental).

ICONOS

ANTES DE LA CURVA, Dirigida por Rivkah Beth Medow y Jen Rainin. (ESTADOS UNIDOS).
La revista más vendida de Franco Stevens, Curve, ha aumentado su visibilidad y ha demostrado al mundo que la cultura lésbica está en todas partes. Ahead of the Curve documenta la increíble vida de Stevens a través de, entre otras cosas, material de archivo notable y entrevistas con las superestrellas Melissa Etheridge, Kim Katrin Milan y Lea Delaria. (Documental).

FANTASÍAS DE TECLADO: LA HISTORIA DE BEVERLY GLENN COPELAND, Dirigida por Posy Dixon. (ESTADOS UNIDOS).
Capturando cinco décadas de producción musical implacable y manifestaciones cambiantes de género e identidad sexual, la película celebra la vida de Beverly Glenn Copeland, quien comienza su primera gira internacional a la edad de 75 años, en el contexto de profundos cambios sociales. (Documental).

NO es un hombre decente, Aisling Chin-Yee y Chase Joynt dirigen la película. (Canadá).
Ningún hombre común captura el intrincado legado de Billy Tipton, una carga para algunos y una inspiración para otros, con críticas profundas y respaldo al ícono trans y su cobertura mediática. (Documental).

APOLÓGICO, Dirigida por Ashley O’Shay. (ESTADOS UNIDOS).
Unapologetic es un documental que destaca organizaciones que luchan contra la injusticia racial contra las mujeres negras en los Estados Unidos. (Documental).

LA COMODIDAD DE TU MADRE, Dirigida por Adam Golub. (Brasil).
Frente al colapso de la democracia brasileña, la activista y política trans Indianara Siqueira está luchando para proteger una casa segura para ella y su familia elegida. (Documental).

MUESTRA INTERNACIONAL

ALICE JUNIOR, Dirigida por Gil Baroni. (Brasil)
Alice Junior brilla en la superficie y está llena de corazones. La atención se centra en el título Alice, una YouTuber trans determinada a ver su primer beso. (Narrativa).

DESAYUNO RAPIDO, dirigida por Mike Mosallam. (ESTADOS UNIDOS).
¿Dónde encaja un musulmán practicante gay en la miríada de alegrías de la vida en West Hollywood? No hay reglas estrictas en la dulce comedia romántica de Mike Mosallam Breaking Fast. (Narrativa).

CIGARRA, Dirigida por Matthew Fifer y Kieran Mulcare. (ESTADOS UNIDOS).
Ambientada en Nueva York en 2013, Cicada explora la conexión entre dos extraños con problemas que desarrollan un vínculo honesto. (Narrativa).

VAQUEROS, Dirigida por Anna Kerrigan. (ESTADOS UNIDOS).
Con actuaciones sobresalientes de Steve Zahn, Ann Dowd, Jillian Bell y el joven actor transaccional Sasha Knight, Cowboys es la cautivadora historia de un joven que sabe quién es y un padre que hace todo lo posible para protegerlo. (Narrativa).

CIUDAD OSCURA BAJO EL BEAT, Dirigida por TT The Artist. (ESTADOS UNIDOS).
Comercializado como una experiencia audiovisual, Dark City Beneath the Beat explora la cultura de los clubes de Baltimore a través de perfiles de los DJ, bailarines, productores y artistas emergentes de la ciudad. (Documental).

FECHA AMBAR, Dirigida por David Freyne. (Irlanda).
Fionn O’Shea (Diablo guapo, gente normal) y la recién llegada Lola Petticrew realizaron actuaciones maravillosas en esta dulce y agridulce encantadora irlandesa que rápidamente se convirtió en un éxito de cuarentena en verano en todo el Reino Unido. (Narrativa).

QUERIDO LEO: Dirigida por Emma Rappold. (ESTADOS UNIDOS).
Querido Leo, sigue la historia de Annie Duncan contada en cartas a su amigo por correspondencia, su primo menor Leo.

VIENTO SECO, Dirigida por Daniel Nolasco. (Brasil).
Ambientada en la zona rural del suroeste de Brasil, esta película provocativa sigue la vida cotidiana de Sandro, un oso de mediana edad consumido por sus fantasías sexuales. (Narrativa).

ELLIE Y ABBIE (Y LA TÍA MUERTA DE ELLIE), Dirigida por Monica Zanetti. (Australia).
Ellie & Abbie (y la tía muerta de Ellie) es una versión queer refrescante y divertida de este género ancestral, la comedia romántica. (Narrativa).

GOSSAMER DOBLE, Dirigida por Lisa Donato. (ESTADOS UNIDOS).
Dos vecinos de Kansas City forman una amistad improbable pero encantadora en Gossamer Folds, el debut cinematográfico de Lisa Donato, quien escribió el éxito de Inside Out en 2017, Signature Move. (Narrativa).

Yo soy samuel Dirigida por Peter Murimi. (Kenia / Canadá / Reino Unido / Estados Unidos).
I Am Samuel recibió un disparo durante cinco años y destaca a Samuel y sus extraños amigos que luchan con la perspectiva de la libertad para perder el contacto con sus familias. (Documental).

KELET, Dirigida por Susani Mahadura. (Finlandia).
Con toda la elegancia de la cultura del salón de baile y el glamour del mundo de la moda, Kelet es una mezcla de belleza y expresión personal, vista a través de los ojos de una joven trans negra con una pasión ardiente por la atención generalizada.
Pantallas con Ìfé, Dirigida por Uyaiedu Ikpe-Etim. (Nigeria).

LINGUA FRANCA, Dirige Isabel Sandoval. (Estados Unidos / Filipinas).
El tercer largometraje de Isabel Sandoval es un retrato amable de Olivia, una mujer transgénero filipina indocumentada que necesita desesperadamente una tarjeta verde en los Estados Unidos de Trump. (Narrativa).

NIÑITA, Dirigida por Sébastien Lifshitz. (Francia).
El galardonado cineasta Sébastien Lifshitz acompaña a la familia de Sasha durante un año y, con un trabajo de cámara perspicaz, fino y sutil, captura un año en la vida de una familia que es un modelo a seguir para los jóvenes trans y para las familias de todo el mundo. (Documental).

AGUA DE LECHE, Dirigida por Morgan Ingari. (ESTADOS UNIDOS).
Milkwater, el primer largometraje candente de Morgan Ingari, equilibra suavemente el humor y el drama mientras se enfoca en los desafíos únicos que enfrentan las personas queer al tratar de convertirse en padres. (Narrativa).

SIN EMOCIONES PESADAS, Dirigida por Faraz Shariat. (Alemania).
Como castigo por el robo en una tienda, Parvis (Benjamin Radjaipour) tiene que hacer un servicio comunitario como traductor de farsi en un hogar de refugiados. Parvis nació en Alemania exiliado en Irán y no teme su extrañeza. Siempre va a los clubes y pone trampas para la sed de selfies. Pero es tan vergonzoso como una intriga cuando se hace amigo de los residentes de los refugios iraníes, el hermano y la hermana Amon (Eidin Jalali) y Banafshe (Banafshe Hourmazdi), que esperan saber si tienen un futuro en Alemania. (Narrativa).

UNO EN MIL Dirigió Clarisa Navas. (Argentina / Alemania).
Con sus tomas largas de mano, el segundo largometraje de Clarisa Navas se siente como un documental que sigue de cerca a un grupo de adolescentes queer mientras bailan físicamente, comparten historias sensuales y juegan juegos de escondite con carga sexual. (Narrativa).

PIER KIDS, Dirigida por Elegance Bratton. (ESTADOS UNIDOS).
El documental de Elegance Bratton corrige la destrucción histórica a través de retratos de adolescentes extraños, tanto sin hogar como de color, que encuentran comunidad y conexión en Christopher Street, Nueva York. (Documental).

BEBÉ SHIVA, Dirigida por Emma Seligman. (ESTADOS UNIDOS).
Danielle ya tiene miedo de conocer a sus padres neuróticos en un Shiva familiar, pero lo que puede esperar es mucho peor de lo que jamás hubiera imaginado. (Narrativa).

TAHARA, Dirigida por Olivia Peace. (ESTADOS UNIDOS).
El tono perfecto de Tahara explora la pérdida y la traición, así como el caótico rito de iniciación del enamoramiento de tu mejor amigo. (Narrativa).

EL FUERTE Dirigida por Omar Zúñiga Hidalgo. (Chile).
Los Fuertes se considera una extensión del premiado cortometraje San Cristóbal de 2015 de Omar Zúñiga Hidalgo, su ópera prima. (Narrativa).

EL SILBATO, Dirigida por StormMiguel Florez. (ESTADOS UNIDOS).
The Whistle arroja luz sobre la construcción de comunidades LGBTQ2S + antes de Internet y crea un archivo increíble de la vida queer en Albuquerque en las décadas de 1970 y 1980. (Documental).

EL BESO DEL CREPÚSCULO, Dirigida por Ray Yeung. (Hong Kong).
Los encuentros románticos pueden tener lugar a cualquier edad, y la nueva función de Ray Yeung muestra dulcemente la atracción inesperada entre dos hombres mayores en Hong Kong. (Narrativa).

NOSOTROS DOS, Dirigida por Filippo Meneghetti. (Francia).
Two of Us es una historia desgarradoramente hermosa y un romance que rara vez se ve en la pantalla. Demuestra que vale la pena luchar por el amor, independientemente de los obstáculos. (Narrativa).

BIENVENIDO A USA, Dirigida por Assel Aushakimova. (Kazajstán).
No dejes que el título te engañe. Este debut del director kazajo Assel Aushakimova no es un homenaje a los Estados Unidos, sino a la patria del director y la tortuosa navegación que se necesita para ser extraño en una ex república soviética. (Narrativa).

EPISÓDICO

Yo soy SYD STONE, Dirigida por Denis Theriault. (Canadá).
El rompecorazones de Hollywood Syd Stone encuentra un vínculo que crea drama instantáneamente dentro y fuera de la pantalla.

RURANGI, Dirigida por Max Currie. (Nueva Zelanda).
Regresar a casa puede ser un desafío, y Rurangi muestra cómo una persona supera las trampas de una ciudad rural y conservadora para volver a conectarse con sus seres queridos.

PANTALONES CORTOS

Los cortos anunciados anteriormente se pueden encontrar aquí.