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Conocí el trabajo de Sebastião Salgado (Brasil, 1944) durante una exposición sobre uno de sus últimos proyectos fotográficos: «Génesis». Sus fotografías mostraban lugares remotos, tribus indígenas que vivieron hace miles de años, animales salvajes … un mundo mucho antes de la civilización. Sin saberlo, este proyecto fue el desarrollo de un fotógrafo que había representado la cara más aterradora del hombre toda su vida.

En el documental «La sal de la tierra» (2014), dirigido por Wim Wenders y dirigido por Juliano Ribeiro Salgado, se realiza una retrospectiva de toda su carrera desde el principio hasta sus proyectos de maduración, que lo acompañan en algunos de sus trabajos y Conozca su opinión sobre los eventos que grabó con su cámara durante su carrera.

Todavía bastante joven, Salgado y Lélia Wanick

Se mudaron a París, donde se graduó en economía y pronto trabajó para la organización internacional del café. La primera foto que tomó fue con una pequeña cámara que Lélia había comprado. Durante un viaje a África para hacer estudios de mercado, los llevó consigo y regresó lleno de fotos cuando regresó. Incluso entonces sabía que su vida sería sobre fotografía.

Invertieron todos sus ahorros en material fotográfico y equipo. Con el nuevo equipo, la pareja se fue de viaje a África, Níger, donde Salgado tomó sus primeras fotos profesionales en un campo de refugiados donde distribuyeron comida. Cuando regresaron, eligieron el primer gran proyecto que enfrentarían: «Otras Américas» (1979-1981), en el que el fotógrafo viajó a países sudamericanos para retratar ciudades perdidas con tradiciones profundamente arraigadas y una cultura local única. Durante su viaje, Lélia fue quien se acercó a la agencia con los galeristas y editó las fotos para libros y exposiciones.

En 1981 regresaron a Brasil. Allí, Salgado se embarca en un viaje que lo llevará seis meses a través del noreste del país, donde había un alto porcentaje de mortalidad infantil y pobreza debido a la sequía. A menudo retrata a personas que abandonan un lugar árido y van a la ciudad en busca de un futuro mejor.

Pero en el siguiente proyecto «Sahel, el final de la calle» (1984 – 1986) experimenta una miseria que nunca hubiera imaginado, personas desnutridas que viven en campos de refugiados donde la falta de alimentos es la principal causa de muerte.

En 1986 visitó la mina de oro Serra Pelada en la región de Pará de Brasil. En ese momento, la mina es un enorme agujero desordenado donde 50,000 mineros se desbordan para encontrar una buena cantidad de oro que cambiará su curso de vida: «Los hombres cuando comienzan a tocar oro no son lo que eran» .

En el siguiente proyecto «Trabajadores» (1986-1991), realiza otro viaje alrededor del mundo para retratar todo tipo de profesiones y las personas que las llevan a cabo. Tan pronto como los incendios de petróleo en Kuwait fueron causados ​​por las tropas iraquíes en retirada, viajó allí en 1991 para documentar los enormes incendios, el humo y todo el desastre con fotos.

En «Éxodo» (1993-1999) se centra en la representación de los principales movimientos de población debido a guerras, invasiones, pobreza … Viaja por el país.

acción

Estos incluyen India, Irán, Palestina, pero sobre todo Ruanda, donde representó el gran desplazamiento de la población tutsi y más tarde la población hutu. El genocidio de Ruanda se cobró millones de vidas y los que lograron huir estaban en una situación desesperada. Enfermedades como la malaria aumentaron en los campamentos y causaron entre 12,000 y 15,000 muertes cada día. Salgado fotografió todo lo que vio, pero no pudo evitar sufrir al ver toda esta tragedia: «¿Cuántas veces arrojé la cámara para llorar»? Cuando regresó se sintió vacío, exhausto y devastado por todo lo que había visto: «Somos un animal muy salvaje, los humanos somos un animal terrible, ya sea aquí en Europa, ya sea en África, en América Latina donde sea: nuestra violencia es extrema ».

Salgado está agotado por sus años de retratar la cara más destructiva del hombre y está cansado de su trabajo. En ese momento heredaron la tierra de la familia, tierra que fue un bosque en la infancia, pero hasta entonces un lugar seco y árido. Su esposa Lélia tiene la gran idea de replantarlo. Encontraron el instituto

«Terra» que se supone que protege el medio ambiente. Juntos asumen la tarea titánica de replantar las 17,000 hectáreas de tierra que ocupan la tierra hasta que regresen a su hábitat natural: el Bosque Atlántico de Brasil. Esto llevará una década y después de esta experiencia, Salgado planea un cambio radical en su carrera fotográfica y un nuevo proyecto sobre la naturaleza. La idea no es quejarse de la destrucción de los ecosistemas o una súplica contra la contaminación, sino mostrar la naturaleza en su estado natural, una naturaleza ante las personas civilizadas, un homenaje. Para hacer esto, tiene que reinventarse, tiene una gran experiencia en fotoperiodismo, pero nunca se dedicó a la fotografía de paisajes, por lo que debe comenzar de nuevo. Pero es una oportunidad única y comienza con ella, viaja por todo el mundo, fotografía la naturaleza, los animales y las tribus de las personas y construye la canción sobre la naturaleza que es Génesis: «Durante 8 años había visto las cosas más importantes y entiendo: que soy tan natural como una tortuga, como un árbol, como un

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